Новини проекту
Новий навчальний рік!
Спільноті адміністраторів сайтів шкіл та ліцеїв!
Новий навчальний рік!
Найзахопливіші детективи для підлітка
Wizeclub Education: курси додаткової освіти в Україні
Що робити, якщо болить поперек
Онлайн академія Mate academy – від мрії потрапити в IT до першої роботи
Мобільні додатки для підтримки організації навчання та співпраці в освітньому процесі
Школа англійської для дітей: важливість навчання та як вибрати кращу школу
Хто такий Зевс?
Вивчаємо англійську за допомогою читання
Благодійність та соціальна відповідальність бізнесу
Як обрати надувний басейн?
Як створити і розкрутити групу у Фейсбуці без блокування
Практичні рекомендації по вибору школи англійської мови
Options for checking articles and other texts for uniqueness
Різниця між Lightning та USB Type-C: одна з відмінностей iPhone
Столична Ювелірна Фабрика
Відеоспостереження у школі: як захистити своїх дітей?
Чим привабливий новий Айфон 14?
Розширений пакет за акційною ціною!
iPhone 11 128 GB White
Програмування мовою Java для дітей — як батьки можуть допомогти в навчанні
Нюанси пошуку репетитора з англійської мови
Плюси та мінуси вивчення англійської по Скайпу
Роздруківка журналів
Either work or music: 5 myths about musicians and work
На лижі за кордон. Зимові тури в Закопане
Яку перевагу мають онлайн дошки оголошень?
Огляд смартфону Самсунг А53: що пропонує південнокорейський субфлагман
БЕЗПЕКА В ІНТЕРНЕТІ
Вітаємо з Днем Вчителя!
Портал E-schools відновлює роботу
Канікули 2022
Підписано меморандум з Мінцифрою!
Голосування
Як Вам новий сайт?
Всього 1 людина

Театральний

Дата: 10 жовтня 2023 о 16:59, Оновлено 10 жовтня 2023 о 17:06
Автор: Рись В. М.

ПРОГРАМА
ТЕАТРАЛЬНОГО ГУРТКА

 

                                      

                                                  

 

 

            

 

   Програма схвалена науково-методичною радою КВНЗ КОР «Академія неперервної освіти» (протокол №1 від 2 лютого 2019 року).

 

   Керівник гуртка-методист Зеленський Олександр Федорович.

  Театральні гуртки “Аншлаг” Глушківського НВО “ЗОШ І-ІІ ступенів – дитячий садок”  Білоцерківського району  та  “Крок у майбутнє” Пологівського НВК «ЗОШ І-ІІІ ступенів – ДНЗ» Ковалівської сільської ради Васильківського району Київської області.

 

 

2020

                                                                                                                                                  ПОЯСНЮВАЛЬНА ЗАПИСКА

                                      

                                                        Театр – це життя, і треба вчитися грати свою роль.

В. Шекспір

   Театральне мистецтво – універсальний вид мистецтва, який через свою емоційну насиченість та комплексний вплив на глядача і на актора набуває все більшого значення в духовному, естетичному і патріотичному вихованні дітей та юнацтва. Театр – один із найдавніших і найяскравіших видів мистецтва. І чим раніше дитина познайомиться з театральним мистецтвом, тим раніше вона відчує, що світ вельми розмаїтий, вельми складний і потребує вдосконалення.

    Головним завданням освіти сьогодні є розвиток особистості, її творча самореалізація та самовдосконалення. Отже, щоб навчально-виховний процес був ефективним, його слід наповнити такою творчою діяльністю, яка б сприяла певному задоволенню і розвитку пізнавальних можливостей вихованців та пробуджувала в них прагнення цікаво й змістовно організовувати своє дозвілля. Багато в чому це залежить від систематичної позакласної роботи і, зокрема, від роботи у навчальному закладі театрального гуртка. Саме в ньому діти та підлітки вперше поринають у безмежний океан театрального мистецтва, знайомляться з класикою драматургії, з акторським і режисерським мистецтвом, зі сценографією, починають розуміти роль музики в театральній виставі.

    Заняття у театральному гуртку дають змогу вихованцям виступати в нових соціальних амплуа, виконувати ролі, які відрізняються від ролі учня: це особлива сфера, де діти можуть задовольнити особисті потреби у самовираженні та позитивній самооцінці.

    У діяльності театрального гуртка одночасно реалізуються три домінантних аспекти розвитку особистості: навчання засобами гри, виховання засобами мистецтва та соціалізація особистості вихованця через спілкування і взаємодію у творчому колективі.

   Гра поряд із працею й навчанням – один  із основних видів діяльності людини, що активно навчає, розвиває, соціалізує, розважає, дає відпочинок.

  Отже, мета програмиформування у вихованців художньої культури як невід’ємної частини духовної культури, творчої особистості вихованця засобами театрального мистецтва, ключових компетентностей вихованців, ставлення до театру не як до розваги, а як до серйозної праці, що об’єднує людей загальною  доброю справою, допомагає краще розуміти навколишній світ, вчить спілкуванню, самостійності мислення; задоволення потреб вихованців у особистісному розвитку, самореалізації, професійному самовизначенні.

    Мета програми реалізується на основі таких конкретних завдань:

  • сприяти ознайомленню, вивченню й оволодінню вихованцями елементами акторської майстерності, сценічного мовлення й культури, сценічного руху;
  • розвивати творчі здібності вихованців, їх фантазію, натхнення, інтуїцію, художню уяву, емоційну гнучкість, культуру мови, ораторські здібності, пластику руху, комунікабельність;
  • впроваджувати компетентнісний підхід до навчання та виховання під час пізнавально-творчої діяльності вихованців;
  • створити умови для самовираження та позитивної самооцінки вихованців, для розширення їх життєвої компетентності;
  • формувати у вихованців такі моральні якості, як відповідальність за доручену справу, доброзичливість у спілкуванні, наполегливість  у досягненні мети;
  • готувати вихованців до продовження традицій українського театру.

    Основний зміст занять театрального гуртка складає робота по сценічному втіленню п’єси. Робота театрального гуртка передбачає створення сценічних номерів, пошиття костюмів, створення декорацій, участь у конкурсах та різноманітних виховних заходах.

    Програмою передбачено ознайомлення з історією всесвітнього театру,  з минулим і сьогоденням театрів рідного краю, основами режисури, театрального гриму, акторської майстерності, опрацювання словника театральних термінів.

    Особливе місце відводиться масовим заходам – відвідуванню, перегляду і обговоренню вистав, бесідам, конкурсам і фестивалям, зустрічам із видатними особистостями, бо саме ці заходи згуртовують колектив. Важливе місце в організації роботи театрального гуртка посідає співпраця з батьками вихованців, мета якої – ознайомлення їх зі специфікою сценічного виховання, створеними належними умовами для розвитку гуртківців.

    Підсумком усієї роботи театрального гуртка є підготовка до показу вистав, самі вистави та показ їх глядачеві.

    У програмі особливе місце відводиться публічним виступам, тобто концертній діяльності, яка є показником творчих досягнень вихованців гуртка. Тому велике значення має репертуар, добір якого здійснюється за принципом педагогічної доцільності, художньої цінності матеріалу, актуальності та віковими особливостями вихованців.

    1 рік навчання – початковий  рівень. Він сприяє виявленню творчих здібностей вихованців, формуванню початкових технічних навичок художнього читання.

   2-3 роки навчання – основний рівень, спрямований на формування практичних акторських навичок, таких як слово, інтонація, міміка, жест, голос, що досягаються за допомогою вправ, етюдів, індивідуальної практичної роботи, сценічного бачення і втілення образу, культури мовлення і поведінки на сцені.

   4-5 роки навчання – вищий рівень. Він забезпечує підготовку обдарованих та здібних дітей у плані допрофесійної підготовки і професійної орієнтації, передбачає розвиток уміння самостійної творчості, самоаналізу, критики, роботи над втіленням сценічного образу, колективної творчої праці.

МЕТА ЗАНЯТЬ:

  • 1 року навчання (початкового рівня) – розвиток умінь чути, бачити, слухати, фантазувати, уявляти;
  • 2-3 років навчання (основного рівня) – взаємодія з партнером, володіння голосом і тілом, розвиток відчуття сценічної правди;
  • 4-5 років навчання (вищого рівня) – закріплення, розширення знань і навичок із основних дисциплін: акторської майстерності, сценічного руху, розвитку фантазії та асоціативного мислення, вільного орієнтування у запропонованих обставинах, показ вистав та підтримка постійно діючого репертуару.

    Результатом занять 1-го року навчання (початкового рівня) має бути вміння чути, бачити, слухати, фантазувати, уявляти.

    Результат занять 2-3-го років навчання (основного рівня) – взаємодія з партнером, володіння голосом та тілом, розвиток почуття віри і правди.

    Результат занять 4-5-го років навчання (вищого рівня) – закріплення, розширення знань і навичок із основних дисциплін: акторської майстерності, сценічного руху, сценічного мовлення; отримання знань і навичок з основ режисури та основ театрального гриму; а також розвиток фантазії та асоціативного мислення, показ вистав та підтримка постійно діючого репертуару.

    Методи роботи на заняттях театрального гуртка добираються відповідно до навчальних тем і залежать від дидактичної мети кожного конкретного заняття.

    Форми роботи: практичні групові та індивідуальні заняття зі сценічного мовлення, сценічного руху та акторської майстерності, самостійна робота вихованців, консультації керівника гуртка з підготовки вихованців до виступів.

    Програма театрального гуртка передбачає творчий підхід керівника гуртка.

Вона розрахована на 5 років (3 рівні навчання) з перспективою творчого росту вихованців. Реалізація програми відбувається у 5 - 11 класах.

    Подана в програмі  тематика занять розрахована на 144 години на рік (4 години на тиждень), з них 34-38 годин теоретичні, 106-110 годин – практичні заняття. Заняття проводяться двічі на тиждень тривалістю 2 години.

   

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ТЕМАТИЧНИЙ ПЛАН ЗАНЯТЬ ТЕАТРАЛЬНОГО ГУРТКА

ПОЧАТКОВИЙ РІВЕНЬ

(ПЕРШИЙ РІК НАВЧАННЯ)

144 ГОДИНИ (4 ГОДИНИ НА ТИЖДЕНЬ)

 

 

№ з/п

Назва теми

Кількість годин

разом

теорія

практика

1.

Вступні заняття.

4

2

2

2.

Загальноестетичний розвиток.

6

6

-

3.

Словник театральних термінів.

4

2

2

4.

Основи майстерності актора.

20

4

16

5.

Основи сценічної мови.

10

4

6

6.

Основи сценічного руху.

20

4

16

7.

Робота над сценічним втіленням п’єси.

54

6

48

8.

Показ вистави глядачам.

6

-

6

9.

Районний конкурс-фестиваль театрального мистецтва.

6

-

6

10.

Відвідування, перегляд та обговорення вистав.

10

4

6

11.

Підсумкові заняття.

4

4

-

 

 

144

36

108

 

ЗМІСТ ПРОГРАМИ

 

ПОЧАТКОВИЙ РІВЕНЬ

(ПЕРШИЙ РІК НАВЧАННЯ)

144 ГОДИНИ (4 ГОДИНИ НА ТИЖДЕНЬ)

 

  1. ВСТУП (4 ГОДИНИ)

    Знайомство з гуртківцями, відбір і прослуховування, первинний інструктаж із техніки безпеки. Правила поведінки дітей на сцені та в навчальному закладі. Ознайомлення їх із програмою, змістом та завданнями на навчальний рік.

 

2. ЗАГАЛЬНОЕСТЕТИЧНИЙ РОЗВИТОК (6 ГОДИН)

    Різниця між розмовною та сценічною мовами.

    Вистава – справа колективна. Особиста відповідальність кожного за створення вистави. Основні компоненти вистави та засоби їх виразності (світло, музика, костюми, декорація та інше).

    Сторінки з історії театру. Особливості національних театрів світу.

    Народні джерела театру. Народний український театр (вертеп, балаган). Петрушка та його історії.

    Видатні митці української сцени.

 

3. СЛОВНИК ТЕАТРАЛЬНИХ ТЕРМІНІВ ( 4ГОДИНИ)

    Опрацювання словника театральних термінів. Спеціальні вирази, запроваджені К. Станіславським. Гра із використанням театральних термінів.

 

4. ОСНОВИ МАЙСТЕРНОСТІ АКТОРА (20 ГОДИН)

    Ознайомлення та практичне засвоєння елементів зовнішньої та внутрішньої техніки за системою К. Станіславського.

    Сценічна увага. Види уваги: довільна, мимовільна. “Ніби” – як основа роботи уяви, як початок творчості. “Запропоновані обставини” – як розвиток творчості.

   Органічна сценічна увага: вправи на загальну увагу, розвиток зорового сприйняття – вправи: “Дзеркало”, “Сповільнений рух”, “Тінь”.

5. ОСНОВИ СЦЕНІЧНОЇ МОВИ (10 ГОДИН)

    Техніка мови. Будова мовного апарату. Можливість та необхідність свідомого управління мовним апаратом. Розвиток мовного апарату та його тренування.

    Гімнастика голосу та дії. Постановка дихання та виховання мовного голосу. Носове дихання. Змішано-діафрагматичне дихання. Гімнастика для активізації черевного пресу. Гімнастика дихання: очищаючі та заспокійливі вправи. Гігієна та охорона голосового апарату.

    Звуки та букви. Голосні та приголосні. Вправи на промовляння звукосполучень голосні-приголосні. Правильний наголос.

 

6. ОСНОВИ СЦЕНІЧНОГО РУХУ (20 ГОДИН)

    Вступне заняття: бесіда “Пластична виразність актора”. Входження організму в тренувальний процес. Вправи для загального розвитку. Вправи для розминки: ходьба на місці, ходьба-біг, ходьба-зупинка; ходьба на носках; підстрибування; біг, ходьба-зупинка; випади однією ногою вперед, кроки у присіданні; вправи: “Ворона”, “Декорація”, вправи на увагу та координацію.

     Розвиток гнучкості та рухливості тіла, зміцнення м’язів тулуба. Вправи на підлозі. Присідання, нахили; вправи: “Пружина”, “Лава”, синхронне плавання.

    Вправи на стільці: нахили, підйоми, прогини.

    Розвиток виразності руху рук. Вправи: “Хвиля”, “Плавці”, “Змія”, “Крила”, “Пружина”, “Схопити –кинути”, “Кігті”.

    Розвиток мовно-рухової та вокально-рухової координації. Гармонійне поєднання фізичної та мовної дії. Введення у роботу над дикцією та постановкою голосового апарату простих фізичних вправ. Воля та увага. М’язова свобода. Вправи на координацію між мовою і рухом. Вправи на релаксацію.

 

7. РОБОТА НАД СЦЕНІЧНИМ ВТІЛЕННЯМ  П’ЄСИ (54 ГОДИНИ)

  Читання п’єси. Обмін враженнями. Розподіл ролей і обов’язків.

 Визначення основних подій п’єси, теми, ідеї, конфлікту, колективної та наскрізної дії драматичного твору. Подієвий аналіз кожного персонажа.

 Визначення акторського завдання в подіях. Визначення пропонованих обставин.

 Репетиція у загородах.

 Репетиція п’єси на сцені.

 Виготовлення декорацій та костюмів. Освітлення сцени. Музичний супровід спектаклю.

 Технічні прогони. Прогони в костюмах, з музикою та декораціями. Оформлення афіші. Аналіз діяльності гуртківців, які беруть участь у оформленні спектаклю та тих, які виконують у ньому ролі.

 Генеральний прогін. Здача вистави.

 Прем’єра.

 

                        8. ПОКАЗ ВИСТАВИ ГЛЯДАЧАМ (6 ГОДИН)

 Перегляд спектаклю глядачами протягом навчального року.

 Реклама заходу.

 Залучення громадськості та преси міста і району.

 

9. РАЙОННИЙ КОНКУРС-ФЕСТИВАЛЬ ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА

 (6 ГОДИН)

    Участь у конкурсі-фестивалі, показ спектаклів на ньому. Спілкування та обмін досвідом з іншими колективами.

 

10. ВІДВІДУВАННЯ, ПЕРЕГЛЯД ТА ОБГОВОРЕННЯ ВИСТАВ (10 ГОДИН)

    Зустрічі з акторами, співбесіди, прегляд спектаклів. Обговорення їх.

 

11. ПІДСУМКОВІ ЗАНЯТТЯ (4 ГОДИНИ)

    Батьківські збори. Підбиття підсумків роботи театрального гуртка за минулий навчальний рік. Планування роботи театрального гуртка на наступний навчальний рік. Інструктаж із техніки безпеки на період літніх канікул.

 

ПРОГНОЗОВАНИЙ РЕЗУЛЬТАТ ПОЧАТКОВОГО РІВНЯ

(1-Й РІК) НАВЧАННЯ

    Вихованці повинні знати:

  • основні завдання, які стоять перед вихованцями театрального гуртка;
  • поняття: театр, особистість актора та режисера у театрі ;
  • основні театральні терміни;
  • значення музики та костюма в спектаклі.

    Вихованці повинні вміти:

  • вільно триматися на сцені;
  • дбати про партнера, бачити його, слухати;
  • інтонаційно правильно декламувати невеликі вірші;
  • поєднувати фізичну та мовну дії;
  • досягти стану м’язової свободи.

 

    Після першого року навчання у театральному гуртку діти повинні намагатися уявляти себе справжніми акторами, але не награвати (не перегравати).

 

 

 

 

 

 

 

 

                                              

 

 

 

 

 

 

ТЕМАТИЧНИЙ ПЛАН ЗАНЯТЬ ТЕАТРАЛЬНОГО ГУРТКА

ОСНОВНИЙ РІВЕНЬ

(ДРУГИЙ РІК НАВЧАННЯ)

144 ГОДИНИ (4 ГОДИНИ НА ТИЖДЕНЬ)

 

№ з/п

Назва теми

Кількість годин

разом

теорія

практика

1.

Вступні заняття.

4

2

2

2.

Загальноестетичний розвиток.

4

4

-

3.

 Акторська майстерність.

20

4

16

4.

 Сценічна мова.

10

4

6

5.

Основи сценічного руху.

20

4

16

6.

Історія всесвітнього театру.

6

6

-

7.

Робота над сценічним втіленням п’єси. Постановка.

54

6

48

8.

Показ вистави глядачам.

6

-

6

9.

Районний конкурс-фестиваль театрального мистецтва.

6

-

6

10.

Відвідування, перегляд та обговорення вистав.

10

4

6

11.

Підсумкові заняття.

4

4

-

 

 

144

38

106

 

 

ЗМІСТ ПРОГРАМИ

 

ОСНОВНИЙ РІВЕНЬ

(ДРУГИЙ РІК НАВЧАННЯ)

144 ГОДИНИ (4 ГОДИНИ НА ТИЖДЕНЬ)

 

  1. ВСТУП (4 ГОДИНИ)

   Знайомство з гуртківцями, відбір і прослуховування. Первинний інструктаж із техніки безпеки. Правила поведінки дітей на сцені та в навчальному закладі. Ознайомлення дітей з програмою, змістом та завданнями на навчальний рік.

 

2. ЗАГАЛЬНОЕСТЕТИЧНИЙ РОЗВИТОК (4 ГОДИНИ)

   Бесіда про театр  на матеріалі переглянутих гуртківцями вистав.

   Суспільне призначення театру. Види театрального мистецтва. Жанри театру.

   Театр – це синтез мистецтв. Відмінність театру від інших видів мистецтва. Особливості драматичного мистецтва. Дія як мова театру. Колективність мистецтва театру.

 

3. АКТОРСЬКА МАЙСТЕРНІСТЬ (20 ГОДИН)

   Продовження вивчення та практичного засвоєння елементів зовнішньої та внутрішньої техніки за системою К. Станіславського. Органічна сценічна увага: вправи на загальну увагу, розвиток зорового сприйняття – вправи: “Дзеркало”, “Сповільнений рух”, “Тінь”.

   Сценічна увага. Види уваги: довільна, мимовільна.

   Уява. Поняття уяви, види уяви. Вправи на розвиток уяви. “Ніби” – як основа роботи уяви, як початок творчості. Запропоновані обставини – як розвиток творчості.

   Сценічна віра. Вправи-експромти на розвиток “правди” і “віри”.

   Дія. Фізична та словесна дії. Фізична дія – як основа перебування на сцені.

   Вправи на дію з уявним предметом.

   Етюд. Поняття про етюд. Перевтілення. Етюди на різні теми: школа, будівництво, лікарня, косметичний салон… Зображення почуттів, емоцій та відчуттів. Ніби” – як основа роботи уяви, як початок творчості. “Запропоновані обставини” – як розвиток творчості.

 

                                      4. СЦЕНІЧНА МОВА (10 ГОДИН)

   Гімнастика голосу та дії. Постановка дихання та виховання мовного голосу.        Носове дихання. Змішано-діафрагматичне дихання. Гімнастика для активізації черевного преса. 

   Гімнастика дихання: очищаючі та заспокійливі вправи.

   Звуки та букви. Голосні та приголосні. Сценічне звучання голосних і приголосних. Вправи на промовляння звукосполучень голосні-приголосні. Правильний наголос.

   Артикуляція. Постановка артикуляційного апарату та виправлення мовних недоліків. Артикуляційна гімнастика (вправи для губ, язика, нижньої щелепи).

  Розвиток артикулятивної моторики.

  Вимова голосних у звукосполученнях, словах, текстах: ді, зі, гі, рі, зді, лрі… Гіппократ, абабагаламага…

  Скоромовки на промовляння важких сполучень голосних та приголосних.

  Закони мовного спілкування та інтонацій сценічної мови.

  Дикція. Поняття дикції як важливого виразного засобу актора. Значення дикції.

  Постійні вправи з різною інтонацією. Робота над чіткістю дикції на матеріалі чистомовок і скоромовок.

 

5. ОСНОВИ СЦЕНІЧНОГО РУХУ (20 ГОДИН)

  Вивчення техніки правильної  ходи: постава ніг, плавність ходи, тримання спини, рук.

  Розвиток гнучкості та рухливості тіла, зміцнення м’язів тулуба. Вправи на підлозі.   Присідання, нахили, вправи: “Пружина”, “Лава”, “Синхронне плавання”.

  Вправи на стільці: нахили, підйоми, прогини.

  Розвиток виразності руху рук. Вправи: “Хвиля”, “Плавці”, “Змія”, “Крила”, “Пружина”, “Схопити – кинути”, “Кігті”.

  Розвиток мовно-рухової та вокально-рухової координації.

  Вправи на координацію рухів: почергово ми рухаємо руками (ліва, права, з’єднуємо).

  Різноманітні види ходи за зміщеної опори на гімнастичну лавку.

  Сценічне падіння (прямо вниз), падіння зі сходинок.

 

                       6. ІСТОРІЯ ВСЕСВІТНЬОГО ТЕАТРУ (6 ГОДИН)

   Походження театру, значення слова “театр”. Епохальний розвиток театру.

   Античний театр: Діонісійські свята, вуличні вистави, Колізей.

   Трагедія – Есхіл, Софокл…

   Комедія – Арістофан, Менандр…

   Театр Середньовіччя: містерії, міраклі, мораліте (релігійні сюжети), на противагу трагедії та комедії – літургійна драма, фарси.

   Види театру: драматичний, опери та балету, музичний.

 

7. РОБОТА НАД СЦЕНІЧНИМ ВТІЛЕННЯМ П’ЄСИ. ПОСТАНОВКА

(54 ГОДИНИ)

  Читання п’єси. Обмін враженнями. Розподіл ролей.

  Визначення основних подій п’єси, теми, ідеї, конфлікту, колективної та наскрізної дії драматичного твору.

  Подієвий аналіз кожного персонажа.

  Визначення акторського завдання в подіях.

 Визначення пропонованих обставин.

 Робота над І дією (за епізодами).

 Робота над ІІ дією (за епізодами).

 Виготовлення декорацій та костюмів. Освітлення сцени. Музичний супровід спектаклю.

  Технічні прогони. Прогони в костюмах, з музикою та декораціями. Оформлення афіші. Аналіз діяльності гуртківців, які беруть участь у оформленні спектаклю та тих, які виконують у ньому ролі.

  Генеральний прогін. Здача вистави.

 Прем’єра.

 

8. ПОКАЗ ВИСТАВИ ГЛЯДАЧАМ (6 ГОДИН)

 Перегляд спектаклю глядачами протягом навчального року.

 Реклама заходу.

 Залучення громадськості та преси міста і району.

 Малювання афіш спільними зусиллями.

 

9. РАЙОННИЙ КОНКУРС-ФЕСТИВАЛЬ ТЕАТРАЛЬНОГО МИСТЕЦТВА  (6 ГОДИН)

   Участь у конкурсі-фестивалі, показ спектаклів на ньому. Спілкування та обмін досвідом з іншими колективами.

 

10. ВІДВІДУВАННЯ, ПЕРЕГЛЯД ТА ОБГОВОРЕННЯ ВИСТАВ (10 ГОДИН)

    Зустрічі з акторами, співбесіди, перегляд спектаклів. Обговорення їх.

    Майстер-класи.

 

11. ПІДСУМКОВІ ЗАНЯТТЯ (4 ГОДИНИ)

    Батьківські збори. Підбиття підсумків роботи театрального гуртка за минулий навчальний рік. Планування роботи театрального гуртка на наступний навчальний рік. Інструктаж із техніки безпеки на період літніх канікул.

 

 

                                                          

 

 

Коментарі:
Залишати коментарі можуть тільки авторизовані відвідувачі.